Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: мастихин (список заголовков)
12:39 

ТЕХНИКИ МАСЛЯНОЙ ЖИВОПИСИ

Arty.Studium
Для человека искусства, живущего, дышащего художественным творчеством, не составляет ни малейшего труда разобраться в технических аспектах живописи. Сторонние же люди, наблюдатели – обычно дистанцируются от того чтобы в них вникать. И не столько потому, что это зрителю не интересно, сколько из-за распространённого заблуждения. Заблуждение в общих чертах звучит так: «всё это слишком сложно, путано и если этим не занимаешься, всё равно ничего не запомнишь». Но это не так! Разобраться может каждый, и с лёгкостью.

Насчёт техник масляной живописи в народе бытует два мнения. Либо считают, что эти техники сложны и недосягаемы для понимания, либо – что художники рисуют как рисуется, руководствуясь одним лишь вдохновением. Как ляжет мазок, так и надо, значит. На самом деле, чтобы свободно воплощать вдохновение, необходим фундамент из базовых техник и основных принципов письма. Ведь эмоции, устремления, ощущения можно заложить в картину посредством разных живописных приёмов.

Техники живописи маслом развивались и обновлялись веками. Однако отсылки к истории могут запутать понимание. Чтобы запомнить главные подходы, построим их простейшую классификацию. Она состоит всего из двух пунктов – двух вариантов письма, на основе которых, по сути, выводятся все остальные техники.

Первый вариант – нанесение красок в один слой, в ходе одной сессии. Следуя этой технике, художник не позволяет полотну высохнуть, пока работа не будет окончена (для этого могут использоваться особые химические добавки, а также создание в мастерской нужного термального и светового климата). Краски смешиваются прямо на холсте, готовая картина мало подвержена растрескиванию.

Второй вариант – многослойная картина. Такое написание происходит как минимум в два этапа: сперва делается подмалёвок, затем прописка. Обычно подмалёвок пишется красками, разведёнными слабо, что позволяет художнику подобрать лучшие цвета. Готовому подмалёвку дают высохнуть, и только после этого делается прописка. Кстати, прописка может состоять из множества слоёв. Главное, прежде чем наносить следующий слой, дать предыдущему просохнуть. По времени, эта техника более длительна, чем однослойная.

Это базовые техники, но уже их знание даёт представление о процессе живописи маслом.



@темы: живопись, искусство, как научиться рисовать, масло, мастихин, пошаговые уроки, рисование маслом, творческая студия arty, творчество, уроки рисования, уроки рисования для начинающих, учимся рисовать, школа рисования

12:47 

Интервью с художником Arturo Espinosa

Arty.Studium
Когда-то уже выкладывали в нашей группе в ВК это интервью с замечательным художником из Испании - Arturo Espinosa. Предыстория: нашла его на flickr, работы сразу же зацепили чем-то, скорее всего цветом, мазками. Мы разговорились, пообщались и в итоге получилось интервью, в котором очень много интересного=)

***

- Расскажите о себе, откуда Вы и когда начали рисовать?

Я родился в Барселоне в 1952 г, где и живу до сих пор с моей семьей. Насколько я помню, я всегда увлекался рисованием. Так, после средней школы я решил получить степень в области искусства и живописи. С тех пор я пишу картины, используя разные техники, но чаще всего работаю мастихином и маслом на холсте.

- У Вас определенно есть своя манера письма. Поменяли бы Вы ее, если кто-то попросит? Смогли бы скопировать работы других художников?

Могу сказать точно, что манера письма это нечто такое, что постоянно меняется и развивается с годами практики, и, скорее всего, применение новых техник и идей, а также поиск новых форм творческого выражения только обогатят стиль работы художника. Что касается меня, то вопрос о смене манеры письма связан с индивидуальностью: я могу попробовать скопировать или поменять стиль, но сомневаюсь, что получится что-то достойное. Это будет подделка, ущемление моей индивидуальности в первую очередь, потому что придется использовать материалы и техники, которые мне в принципе не подходят.

- Что Вы можете посоветовать начинающим художникам?

Самое важное для начинающего художника - это оригинальные и талантливые работы. Именно их стоит показывать миру, а не стараться выделиться из толпы скандальными выходками. Именно индивидуальная манера письма и свой "язык живописи", которые достигаются с трудом, стоят внимания.

- Вы трудоголик?

Нет, совсем нет. Тем не менее, я посвящаю 2-3 часа в день рисованию, но если есть другие дела, я могу перенести на другой день без зазрения совести. Я довольно гибкий в этом плане.

- Какие книги Вы читаете и какую музыку слушаете?

Я действительно ценю хорошую литературу, мистические и философские рассказы, эссе и поэзию. Пожалуй чаще всего я слушаю классическую музыку во время рисования, иногда джаз или музыку разных народов мира.

- Что Вас вдохновляет?

Природа в первую очередь, ведь по другому и быть не может. Я люблю горы и городские пространства с множеством интересных деталей и людьми. Барселона очень оживленный город, поэтому мне нравится изображать его миллиардами разных красок, запахов, языков и лиц горожан.

- Есть ли у Вас страничка в интернете? Полезен ли в принципе для Вас интернет?

Страницы пока нет, но я работаю с веб-разработчиком над созданием сайта. У меня много профилей в соцсетях и на других порталах. Конечно интернет полезен. Пожалуй это лучший способ, чтобы о тебе узнала большая аудитория. Однако вся эта масса информации в интернете может просто захлестнуть тебя и тогда зрителю трудно будет отличить качество от тренда.

- И последний, но очень важный вопрос. Какими качествами и навыками должен, по Вашему, обладать настоящий художник?

Сразу скажу, это трудный вопрос. С моей точки зрения художник - это тот, кто осмелился на неудачу, чтобы снова и снова загораться и в конце концов избавиться от ошибок и привнести в мир нечто обновленное и чистое. Художники храбрые люди.

- Большое спасибо Вам за ответы!



Ссылка на галерею www.flickr.com/photos/espinosa_rosique/sets/721...

Голосуйте "за", если понравилось интервью. И если у вас есть вопросы к современным художникам, оставляйте их в комментариях. Мы постараемся узнать ответы для вас =)

@темы: Казань, живопись, интервью, искусство, как научиться рисовать, мастихин, правополушарное рисование, рисование маслом, творческая студия arty, творчество, уроки рисования, учимся рисовать, школа рисования

14:31 

ХОЛСТ И МАСЛО

Arty.Studium
Видели ли вы когда то шедевры живописи, написанные на обычном ватмане и обычными красками? Сомневаюсь. Любой хороший художник хочет, чтобы его картина хранилась долгое время, не теряя своих качеств, своего цвета, в точности передавая чувства и эмоции автора полотна. А лучшим решением для будущего шедевра является холст на подрамнике и краски на масляной основе. Почему? Все просто.

Краска на масляной основе, после того как полностью высохнет не меняет своего цвета, в отличии от акриловой или акварельной.
Такая краска очень долго остается влажной и это дает возможность смешивать цвета и получать любые желаемые оттенки непосредственно на самом полотне.

Масляные краски можно наносить несколькими слоями, не боясь за то, что будет помутнение красок. А вот с акварельными красками такой фокус к сожалению уже не пройдет.
Картины, написанные маслом всегда ценились очень дорого, потому что им не страшны годы. Через 100 лет они будут по прежнему ценны, так как не изменят свой цвет и не тускнеет.
Такие краски легко снимаются с холста мастихином. Это дает возможность делать ошибки и исправлять их без существенного вреда для самого полотна.

И самое главное, то, что рисовать красками на масляной основе очень легко и с ними справится даже начинающий художник.
Что говорить о холсте? Холст на подрамнике сделан по всем технологиям. Первое его преимущество в том, что он натягивается, а не наклеивается. Второе – холст полностью грунтуется, что не дает краскам потухнуть и потрескаться со временем. Ну и не менее значительный плюс для профессиональных художников, такой холст можно в любой момент свернуть в рулон без какого либо вреда для него.

Именно поэтому в нашей студии мы рисуем на холстах масляными красками. Ваша картина будет настоящим произведением искусства, если Вы напишете ее с использованием этих благородных материалов. Мы выбираем только профессиональные холсты, кисти, разбавитель и самые качественные масляные краски.



@темы: мастихин, масло, как научиться рисовать, искусство, живопись, абстрактная живопись, Казань, пошаговые уроки, рисование маслом, творческая студия arty, творчество, уроки рисования, уроки рисования для начинающих, учимся рисовать, учимся рисовать маслом, холст, школа рисования

15:23 

== СИСТЕМА АБОНЕМЕНТОВ ТВОРЧЕСКОЙ СТУДИИ ARTY ==

Arty.Studium
С 3.02 мы вводим систему абонементов. Абонементы есть на 1, 2, 4, 6, 8 и 12 занятий.

1) Вы можете ходить на те занятия, которые Вам интересны;
2) Можно покупать абонементы в подарок;
3) Можно использовать абонемент за 1 неделю, а можно за 3 месяца, как Вам будет удобно;

== СКИДКИ С 3.02 до 7.02 ==

Также очень хотим устроить 4 дня скидок, т.к. мы переезжаем в новую студию! Занятия начнутся с 7.02. Все материалы предоставляются, каждый ученик работает на своем полностью оборудованном месте.

Как получить скидку?
1) Оплатить до 7.02
2) Поделиться записью у себя в дневнике (или любой ресурс, где мы зарегистрированы)

ВАЖНО: предварительная запись по тел. обязательна.
Звоните: 8-960-041-81-46



@темы: учимся рисовать, уроки_живописи, творческая студия arty, скидки, рисовать маслом, рисование, правополушарное рисование, мастихин, мастер-класс, графика, акварель

Arty.Studium

главная